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La
Galería O+O tiene el placer de presentar la exposición individual
del artista valenciano Francesc Crespo. De formación autodidacta
comienza su trayectoria entre los años 1976 y 1980, realiza varias
exposiciones locales y logra diversos premios de Artes Plásticas.
Sus obras han sido expuestas en numerosas salas de exposiciones y galerías
de arte de Valencia, Barcelona, Sevilla, Castellón, Portugal, Nueva
York, Tokio y Taiwán. El trabajo artístico de Francesc Crespo
juega con la realidad en lugar de reproducirla. Una obra de gran fuerza
que indaga en la memoria en busca de las imágenes más significativas
de la historia del arte. Un homenaje histórico donde vemos el reflejo
de las cerámicas áticas o de los retratos renacentistas
y contemporáneos, de grandes maestros como Antonello da Messina,
Piero della Francesca y Manolo Valdés.
Los protagonistas de esta muestra, compuesta por una veintena de obras,
claramente son dos: el toro y el hombre. Las referencias a las astas del
toro y al cuerpo desnudo del hombre se entremezclan con gran soltura.
Composiciones llenas de erotismo y sensualidad, que en ocasiones muestran
una sexualidad explícita. Obras que combinan de forma agresiva
la pintura y el collages, donde los diferentes materiales utilizados juegan
un papel importante. La integración de telas y papeles en el lienzo
conceden una riqueza óptica y conceptual de gran intensidad. Con
un gran interés por la técnica y la evolución de
sus obras, Crespo, con su firme rotundidad en el trazo crea figuras escultóricas
de sutiles volúmenes y luces.
La obra de Crespo se compone, con un especial equilibrio entre el pasado
y presente del arte, de referencias a grandes pintores, diferentes periodos
y culturas. Dentro de un barroquismo genuino podemos ver en esta exhibición
alusiones a un mundo mítico de faunos y unicornios, además
de citas a la Grecia clásica. Además se percibe una leve
atmósfera que recuerda a algunos de los últimos grabados
mitológicos y con una gran carga sexual realizados por Picasso.
La configuración del lenguaje artístico de Francesc Crespo
se basa en el color, la luz y la materia. Su obra discurre entre el Arte
pop y el Arte matérico. Ensamblajes, mixturas, texturas y collages
se unen a pinturas de un cromatismo plano, que expresan un intenso sentimiento
de tactilidad. Muestra un camino de exploración de la intemporalidad
de la imagen lleno de cromatismo e imaginación. Mucho más
que el concepto importa al imagen, tratada como un símbolo lleno
de luz, color y corporeidad. Figuras rotundas que se muestran en primerísimo
plano como verdaderas y únicas protagonistas. Trabajos que responden
a la apasionada búsqueda de una nueva dimensión expresiva,
nutrida de diferentes materiales extrapictóricos y de libertad.
Oscar García García
Licenciado en Historia del Arte y
especialista en valoraciones artísticas.